Lezione completa: «La lettrice»
La versione completa della lezione: 12 passi, una mappa con 14 zone e una ricetta per ogni colore, primi piani dei punti difficili e un pacchetto da stampare. Spunta i passi mentre dipingi. Il sito ricorda a che punto sei arrivato.
Mappa delle zone
Il quadro è diviso in 14 zone. Il numero indica l’ordine in cui si dipingono. Indica una zona per vederne il colore, la ricetta e come si dipinge.
1. Sfondo
#4D4131più scuro #47392Cpiù chiaro #544938Recipe: terra d’ombra naturale + oltremare + ocra gialla
Brush: pennello piatto n. 16
Copri bene con uno strato sottile e pennellate in direzioni diverse. Intorno al profilo lascia lo sfondo un po’ più chiaro e più freddo, perché il volto risalti.
2. Parete a destra
#8B6D41ombra #6C5230luce #AB8D5FRecipe: terra di Siena bruciata + ocra gialla + un po’ di terra d’ombra naturale
Brush: pennello piatto n. 16
Lunghe pennellate verticali dall’alto in basso. La luce arriva da sinistra, quindi il bordo sinistro della parete è più chiaro.
3. Schienale
#6D422Aombra #4B241Eluce #916944Recipe: terra di Siena bruciata + terra d’ombra bruciata; per la luce aggiungi ocra gialla
Brush: pennello piatto n. 10
Dipingi con pennellate curve che seguono la forma dello schienale. È più scuro in basso, dove incontra il cuscino.
4. Cuscino in basso
#6F3F2Dombra #4D251Friflesso #9A8FA0Recipe: terra di Siena bruciata + lacca di alizarina + un po’ di terra d’ombra; riflessi: bianco + oltremare + lacca di alizarina
Brush: pennello piatto n. 16
Pennellate larghe e curve. I riflessi grigio-azzurri vanno messi per ultimi, una pennellata ciascuno.
5. Davanzale
#5A452Fbordo chiaro #B1A78CRecipe: terra d’ombra naturale + ocra gialla; il bordo: bianco + ocra + un tocco di oltremare
Brush: pennello piatto n. 10
Il bordo chiaro è una sola pennellata dritta da sinistra a destra. Non correggerla.
6. Cuscino
#C7B3CFombra #926F5Bluce #E6DFE8Recipe: bianco + lacca di alizarina + oltremare; per l’ombra aggiungi terra d’ombra
Brush: pennello piatto n. 16
Le pennellate seguono la forma arrotondata del cuscino. È più chiaro in alto a sinistra e più scuro in basso a destra.
7. Vestito
#C9A03Combra #9B7846ombra profonda #714C2Cluce #E6C45ARecipe: ocra gialla + giallo di Napoli; ombra: ocra + terra di Siena + un tocco di terra d’ombra; luce: giallo di Napoli + bianco
Brush: pennello piatto n. 16, poi n. 10
Prima tutta la massa nel colore di base, poi le ombre nelle pieghe. Non scurire mai con il nero, altrimenti il giallo diventa sporco.
8. Manica
#B1915Bombra #6F593Fpolsino #D7CEB5Recipe: ocra gialla + un po’ di terra di Siena bruciata; il polsino: bianco + ocra
Brush: pennello piatto n. 10
La manica è fatta di poche lunghe pennellate in diagonale. Ogni pennellata è un solo gesto.
9. Capelli
#5E4735scuro #452E25riflesso #7A6751Recipe: terra d’ombra bruciata + terra di Siena bruciata; riflessi: ocra + bianco
Brush: pennello tondo n. 6
Le pennellate seguono la direzione dei capelli: dalla fronte verso lo chignon. I riflessi sono sottili e pochi.
10. Volto e collo
#C79A74luce #E9C2A0ombra #8B694ARecipe: bianco + ocra gialla + un tocco di rosso di cadmio; guancia: un po’ più di rosso; ombre: ocra + terra di Siena
Brush: pennello tondo n. 6
Passaggi morbidi. Sfuma leggermente il confine tra luce e ombra con un pennello pulito e asciutto.
11. Mani
#D2A07Eombra #9D684Aluce #EBC8AERecipe: come il volto, ma un po’ più caldo: più rosso nelle dita
Brush: pennello tondo n. 6
Le dita sono forme semplici. Non dipingere unghie e pieghe, solo la luce e l’ombra.
12. Libro
#E8E2D2ombra delle pagine #A38F7Bcopertina #8C3A24Recipe: pagine: bianco + un tocco di ocra; copertina: terra di Siena bruciata + rosso di cadmio
Brush: pennello tondo n. 6
Le pagine sono poche pennellate chiare e rapide. Il taglio rosso è una sola lunga linea.
13. Colletto
#ECE6D6ombra #BAAE90il più scuro #746851Recipe: bianco + un tocco di ocra; ombre: bianco + ocra + un tocco di terra d’ombra
Brush: pennelli tondi n. 6 e n. 2
Movimenti brevi e arricciati. Prima le ombre, poi il bianco puro sopra.
14. Nastri
#9A6B85luce #C7B3CFscuro #563C33Recipe: lacca di alizarina + bianco + un po’ di oltremare
Brush: pennello tondo n. 6
3–4 pennellate per nastro e basta. Si trovano in tre punti: nei capelli, al collo e sulla manica.
I miei progressi
Un fondo caldo sulla tela
Copri tutta la tela con terra di Siena bruciata molto diluita. Togli l’eccesso con uno straccio finché resta uno strato uniforme color miele. Lascia asciugare al tatto.
Sulla tela bianca è difficile giudicare i valori. Il fondo caldo è il valore medio del quadro, e tutto il resto lo metti più scuro o più chiaro di lui.
- Lo strato deve essere sottile e trasparente, non coprente.
I piccoli vuoti nel fondo non sono un errore. Fragonard lascia trasparire il fondo caldo tra le pennellate.
Schizzo con griglia
Disegna a matita una griglia: 6 quadrati in larghezza e 7½ in altezza. Su una tela di 40 × 50 cm ogni quadrato misura 6,7 cm. Stampa il contorno A3 con griglia dal pacchetto e riporta quadrato per quadrato.
Comincia dalle linee grandi: lo schienale, la schiena, il davanzale. Solo dopo la testa, la mano e il libro.
- La testa è un ovale inclinato verso il libro. Tutta l’inclinazione del quadro nasce da lì.
- Controlla l’angolo del libro rispetto alla griglia. A sinistra è più alto.
Lo schizzo è solo una mappa. Quello che non è giusto lo correggerai con il colore.
I valori con un solo colore
Solo con terra d’ombra bruciata e diluente, dipingi le zone scure: lo sfondo, l’ombra sotto il davanzale, le pieghe del vestito e lo schienale. Lavora con un pennello piatto n. 10.
Le zone chiare (il colletto, il davanti del vestito, il cuscino) toglile con lo straccio fino al fondo. Così vedi già tutto il quadro in chiaro e scuro.
- Socchiudi gli occhi davanti all’originale. Restano solo i grandi valori.
Se qui il quadro «funziona», il colore non farà che completarlo.
Lo sfondo e la parete a destra
Ora comincia il colore. Si dipinge dal più lontano al più vicino. Prima lo sfondo (zona 1), poi la parete a destra (zona 2). Le ricette sono nella mappa delle zone.
Copri con un pennello piatto n. 16. Entra un po’ nel contorno della testa e della schiena. Più tardi li coprirai con il colore dei capelli e del vestito, e il bordo sarà pulito.
- Il colore è ancora magro: più diluente, poco olio.
Lo schienale, il cuscino in basso e il davanzale
Queste tre zone sono i bruni scuri e caldi intorno alla ragazza. Dipingi lo schienale (zona 3) con pennellate curve, il cuscino in basso (zona 4) con pennellate larghe e il bordo chiaro del davanzale (zona 5) con una sola pennellata dritta.
- Non mettere ancora i riflessi sul cuscino in basso. Arrivano al passo 10.
Il cuscino dietro la schiena
Il cuscino (zona 6) è la massa chiara più grande accanto al vestito. Mescola bianco, lacca di alizarina e un po’ di oltremare fino a un lilla grigiastro. Copri tutta la forma con un solo colore, con pennellate che seguono la curva.
- Confrontalo con il giallo del vestito nell’originale. Il lilla e il giallo si rafforzano a vicenda.
Il vestito e la manica: la grande massa gialla
Il vestito (zona 7) e la manica (zona 8) sono il cuore del quadro. Coprili con il giallo di base della ricetta: ocra gialla e giallo di Napoli. Per ora segna solo le ombre delle pieghe con un po’ di terra di Siena.
- Non scurire il giallo con il nero. L’ombra è ocra con terra di Siena.
- Lascia chiaro il polsino della manica.
Capelli, volto e mani: le prime masse
I capelli (zona 9) in bruno scuro, il volto e il collo (zona 10) e le mani (zona 11) in un solo colore incarnato caldo. Ancora niente guance e niente dettagli. Solo la forma e un valore.
- Cura la linea del profilo: fronte, naso, bocca e mento. Conta più di tutto il resto del volto.
Il libro, il colletto e i nastri: le ultime masse
Le ultime tre zone: il libro (zona 12), il colletto (zona 13) e i nastri (zona 14). Ora tutta la tela è coperta e somiglia all’immagine del passo 9.
Qui fai una pausa. Lascia asciugare lo strato al tatto prima di continuare.
- Per ora il colletto è una sola massa chiara, senza riccioli.
Allontanati di 3 metri e guarda la tela. Se le grandi masse sono al loro posto, il più difficile è alle spalle.
Forma e luce nel vestito e nel cuscino
La luce arriva dall’alto a sinistra. Dove il vestito si volge verso di noi, aggiungi giallo di Napoli e bianco. Dove si allontana, ocra con un tocco di terra d’ombra.
Sul cuscino aggiungi la luce in alto a sinistra e l’ombra in basso a destra. Sul cuscino in basso metti i riflessi grigio-azzurri.
- Ora il colore è più denso e con più olio. La regola è grasso su magro, mai il contrario.
- Lavora con un pennello piatto n. 10 e lascia visibili le pennellate.
Il volto e le mani da vicino
È il passo più delicato. Guarda più sotto i primi piani «Il volto» e «La mano con il libro». Modella il volto con morbidezza con un pennello tondo n. 6: la guancia e il naso sono bianco con un tocco di rosso di cadmio, le ombre sotto il mento ocra con terra di Siena.
Nei capelli aggiungi qualche riflesso sottile nella direzione delle ciocche.
- L’occhio è solo una linea scura, rivolta in basso. Non dipingere la pupilla.
- La bocca è una piccola macchia rossa, non una linea.
Se il volto sembra «duro», passa leggermente un pennello pulito e asciutto sul confine tra luce e ombra.
Le ultime pennellate di Fragonard
È la parte più bella. La manica: carica un pennello piatto n. 10 di molto colore e fai alcune lunghe pennellate in diagonale, ognuna in un solo gesto. Non tornare a correggerle.
- Il colletto: movimenti brevi e arricciati in bianco puro. Puoi graffiare linee nel colore fresco con il manico del pennello.
- I nastri: 3–4 pennellate ciascuno e basta.
- Il libro: il taglio rosso con una sola linea, le pagine quasi bianche.
- Alla fine i lumi più chiari sul colletto, sul vestito e sul cuscino con un pennello tondo n. 2.
Fermati prima di sentire il bisogno di «finire» tutto. La forza di questo quadro è che sembra dipinto in un solo respiro.
Da vicino
I tre punti più difficili, ognuno in tre fasi: masse, forme e originale.
Il volto
Il volto è di profilo e chino sul libro. Tutta la luce cade sulla fronte, sulla guancia e sul naso. L’orecchio, il collo e il mento sono in un’ombra calda.
- Comincia dalla linea del profilo, poi la macchia chiara della guancia.
- La guancia è bianco, ocra e un tocco di rosso di cadmio.
- L’occhio è una linea scura, senza pupilla.
- Il confine tra volto e sfondo è morbido. Non contornarlo.
La mano con il libro
Il libro è piccolo e si tiene con una mano sola. Le pagine sono il punto più chiaro della metà sinistra del quadro, quindi lo sfondo intorno deve essere scuro.
- Le pagine: alcune pennellate rapide di bianco quasi puro, con sottili linee grigie per le righe.
- La copertina: terra di Siena bruciata e rosso di cadmio; il taglio rosso è una linea.
- Le dita: forme semplici, più calde sulle punte.
- Il pollice poggia sulla pagina. È chiaro sopra e in ombra sotto.
Il colletto
Il colletto è un pizzo arricciato. Fragonard non dipinge ogni piega: dà la sensazione dei riccioli con gesti rapidi.
- Prima le ombre grigiastre tra i riccioli: bianco, ocra e un tocco di terra d’ombra.
- Poi il bianco puro sopra, con pennellate brevi e arricciate.
- Qua e là graffia il colore fresco con il manico del pennello.
- Il bordo inferiore del colletto proietta un’ombra sottile sul vestito.