Lección completa: «Joven leyendo»
La versión completa de la lección: 12 pasos, un mapa con 14 zonas y una receta para cada color, primeros planos de las partes difíciles y un paquete para imprimir. Marca los pasos mientras pintas. La web recuerda hasta dónde has llegado.
Mapa de zonas
El cuadro está dividido en 14 zonas. El número indica el orden en que se pintan. Señala una zona para ver su color, su receta y cómo se pinta.
1. Fondo
#4D4131más oscuro #47392Cmás claro #544938Recipe: sombra natural + ultramar + ocre amarillo
Brush: pincel plano n.º 16
Cubre bien con una capa fina y pinceladas en distintas direcciones. Alrededor del perfil deja el fondo un poco más claro y más frío para que el rostro destaque.
2. Pared de la derecha
#8B6D41sombra #6C5230luz #AB8D5FRecipe: siena tostada + ocre amarillo + un poco de sombra natural
Brush: pincel plano n.º 16
Pinceladas largas y verticales de arriba abajo. La luz viene de la izquierda, así que el borde izquierdo de la pared es más claro.
3. Respaldo
#6D422Asombra #4B241Eluz #916944Recipe: siena tostada + sombra tostada; para la luz, añade ocre amarillo
Brush: pincel plano n.º 10
Pinta con pinceladas curvas que siguen la forma del respaldo. Es más oscuro abajo, donde se junta con el cojín.
4. Cojín de abajo
#6F3F2Dsombra #4D251Freflejo #9A8FA0Recipe: siena tostada + alizarina + un poco de sombra; reflejos: blanco + ultramar + alizarina
Brush: pincel plano n.º 16
Pinceladas anchas y curvas. Los reflejos gris azulados van al final, una pincelada cada uno.
5. Alféizar
#5A452Fborde claro #B1A78CRecipe: sombra natural + ocre amarillo; el borde: blanco + ocre + una pizca de ultramar
Brush: pincel plano n.º 10
El borde claro es una sola pincelada recta de izquierda a derecha. No la corrijas.
6. Cojín
#C7B3CFsombra #926F5Bluz #E6DFE8Recipe: blanco + alizarina + ultramar; para la sombra, añade sombra natural
Brush: pincel plano n.º 16
Las pinceladas siguen la forma redondeada del cojín. Es más claro arriba a la izquierda y más oscuro abajo a la derecha.
7. Vestido
#C9A03Csombra #9B7846sombra profunda #714C2Cluz #E6C45ARecipe: ocre amarillo + amarillo de Nápoles; sombra: ocre + siena + una pizca de sombra; luz: amarillo de Nápoles + blanco
Brush: pincel plano n.º 16, luego n.º 10
Primero toda la mancha en el color base, luego las sombras de los pliegues. Nunca oscurezcas con negro: el amarillo se ensucia.
8. Manga
#B1915Bsombra #6F593Fpuño #D7CEB5Recipe: ocre amarillo + un poco de siena tostada; el puño: blanco + ocre
Brush: pincel plano n.º 10
La manga se construye con unas pocas pinceladas largas en diagonal. Cada pincelada es un solo gesto.
9. Cabello
#5E4735oscuro #452E25reflejo #7A6751Recipe: sombra tostada + siena tostada; reflejos: ocre + blanco
Brush: pincel redondo n.º 6
Las pinceladas siguen la dirección del pelo: desde la frente hacia el moño. Los reflejos son finos y pocos.
10. Rostro y cuello
#C79A74luz #E9C2A0sombra #8B694ARecipe: blanco + ocre amarillo + una pizca de rojo de cadmio; mejilla: un poco más de rojo; sombras: ocre + siena
Brush: pincel redondo n.º 6
Transiciones suaves. Difumina un poco el límite entre luz y sombra con un pincel limpio y seco.
11. Manos
#D2A07Esombra #9D684Aluz #EBC8AERecipe: como el rostro, pero un poco más cálido: más rojo en los dedos
Brush: pincel redondo n.º 6
Los dedos son formas sencillas. No pintes uñas ni pliegues, solo la luz y la sombra.
12. Libro
#E8E2D2sombra de las páginas #A38F7Btapa #8C3A24Recipe: páginas: blanco + una pizca de ocre; tapa: siena tostada + rojo de cadmio
Brush: pincel redondo n.º 6
Las páginas son unas cuantas pinceladas claras y rápidas. El canto rojo es una sola línea larga.
13. Cuello de encaje
#ECE6D6sombra #BAAE90lo más oscuro #746851Recipe: blanco + una pizca de ocre; sombras: blanco + ocre + una pizca de sombra
Brush: pinceles redondos n.º 6 y n.º 2
Movimientos cortos y rizados. Primero las sombras, luego el blanco puro encima.
14. Lazos
#9A6B85luz #C7B3CFoscuro #563C33Recipe: alizarina + blanco + un poco de ultramar
Brush: pincel redondo n.º 6
3–4 pinceladas por lazo y nada más. Están en tres sitios: en el pelo, en el cuello y en la manga.
Mi progreso
Un fondo cálido en el lienzo
Cubre todo el lienzo con siena tostada muy diluida. Retira el exceso con un trapo hasta que quede una capa uniforme color miel. Deja que se seque al tacto.
Sobre un lienzo blanco es difícil juzgar los valores. El fondo cálido es el valor medio del cuadro, y todo lo demás lo pones más oscuro o más claro que él.
- La capa debe ser fina y transparente, no cubriente.
Los pequeños huecos en el fondo no son un error. Fragonard deja que el fondo cálido asome entre las pinceladas.
Boceto con cuadrícula
Dibuja a lápiz una cuadrícula: 6 cuadrados de ancho y 7½ de alto. En un lienzo de 40 × 50 cm cada cuadrado mide 6,7 cm. Imprime el contorno A3 con cuadrícula del paquete y pásalo cuadrado a cuadrado.
Empieza por las líneas grandes: el respaldo, la espalda, el alféizar. Solo después la cabeza, la mano y el libro.
- La cabeza es un óvalo inclinado hacia el libro. Toda la inclinación del cuadro nace de ella.
- Comprueba el ángulo del libro con la cuadrícula. Está más alto a la izquierda.
El boceto es solo un mapa. Lo que no esté bien lo corregirás con la pintura.
Los valores con un solo color
Solo con sombra tostada y diluyente, pinta las zonas oscuras: el fondo, la sombra bajo el alféizar, los pliegues del vestido y el respaldo. Trabaja con un pincel plano n.º 10.
Las zonas claras (el cuello, la parte delantera del vestido, el cojín) límpialas con un trapo hasta el fondo. Así ya ves todo el cuadro en claro y oscuro.
- Entorna los ojos ante el original. Solo quedan los grandes valores.
Si aquí el cuadro «funciona», el color solo lo terminará.
El fondo y la pared de la derecha
Ahora empieza el color. Se pinta de lo más lejano a lo más cercano. Primero el fondo (zona 1), luego la pared de la derecha (zona 2). Las recetas están en el mapa de zonas.
Cubre con un pincel plano n.º 16. Entra un poco en el contorno de la cabeza y la espalda. Más tarde los cubrirás con el color del pelo y del vestido, y el borde quedará limpio.
- La pintura todavía es magra: más diluyente, poco aceite.
El respaldo, el cojín de abajo y el alféizar
Estas tres zonas son los marrones oscuros y cálidos alrededor de la muchacha. Pinta el respaldo (zona 3) con pinceladas curvas, el cojín de abajo (zona 4) con pinceladas anchas y el borde claro del alféizar (zona 5) con una sola pincelada recta.
- Todavía no pongas los reflejos del cojín de abajo. Llegan en el paso 10.
El cojín detrás de la espalda
El cojín (zona 6) es la mancha clara más grande junto al vestido. Mezcla blanco, alizarina y un poco de ultramar hasta un lila grisáceo. Cubre toda la forma con un solo color, con pinceladas que sigan la curva.
- Compáralo con el amarillo del vestido en el original. El lila y el amarillo se refuerzan mutuamente.
El vestido y la manga: la gran mancha amarilla
El vestido (zona 7) y la manga (zona 8) son el corazón del cuadro. Cúbrelos con el amarillo base de la receta: ocre amarillo y amarillo de Nápoles. Por ahora solo marca las sombras de los pliegues con un poco de siena.
- No oscurezcas el amarillo con negro. La sombra es ocre con siena.
- Deja claro el puño de la manga.
El cabello, el rostro y las manos: primeras manchas
El cabello (zona 9) en marrón oscuro, el rostro y el cuello (zona 10) y las manos (zona 11) en un solo color carne cálido. Todavía sin mejillas ni detalles. Solo la forma y un valor.
- Cuida la línea del perfil: frente, nariz, boca y barbilla. Importa más que todo lo demás del rostro.
El libro, el cuello y los lazos: las últimas manchas
Las tres últimas zonas: el libro (zona 12), el cuello (zona 13) y los lazos (zona 14). Ahora todo el lienzo está cubierto y se parece a la imagen del paso 9.
Haz aquí una pausa. Deja que la capa se seque al tacto antes de seguir.
- Por ahora el cuello es una sola mancha clara, sin rizos.
Aléjate 3 metros y mira el lienzo. Si las grandes manchas están en su sitio, lo más difícil ya ha pasado.
Forma y luz en el vestido y el cojín
La luz viene de arriba a la izquierda. Donde el vestido se curva hacia nosotros, añade amarillo de Nápoles y blanco. Donde se aleja, ocre con una pizca de sombra.
En el cojín añade la luz arriba a la izquierda y la sombra abajo a la derecha. En el cojín de abajo pon los reflejos gris azulados.
- Ahora la pintura es más espesa y con más aceite. La regla es graso sobre magro, nunca al revés.
- Trabaja con un pincel plano n.º 10 y deja las pinceladas visibles.
El rostro y las manos de cerca
Es el paso más delicado. Mira abajo los primeros planos «El rostro» y «La mano con el libro». Modela el rostro con suavidad con un pincel redondo n.º 6: la mejilla y la nariz son blanco con una pizca de rojo de cadmio; las sombras bajo la barbilla, ocre con siena.
En el cabello añade unos reflejos finos en la dirección de los mechones.
- El ojo es solo una línea oscura, mirando hacia abajo. No pintes pupila.
- La boca es una pequeña mancha roja, no una línea.
Si el rostro parece «duro», pasa suavemente un pincel limpio y seco por el límite entre luz y sombra.
Las últimas pinceladas de Fragonard
Es la mejor parte. La manga: carga un pincel plano n.º 10 con mucha pintura y haz unas cuantas pinceladas largas en diagonal, cada una de un solo gesto. No vuelvas a corregirlas.
- El cuello: movimientos cortos y rizados en blanco puro. Puedes rayar líneas en la pintura fresca con el mango del pincel.
- Los lazos: 3–4 pinceladas cada uno y nada más.
- El libro: el canto rojo de una sola línea, las páginas casi blancas.
- Por último, las luces más claras en el cuello, el vestido y el cojín con un pincel redondo n.º 2.
Para antes de sentir la tentación de «acabarlo» todo. La fuerza de este cuadro está en que parece pintado de un solo aliento.
De cerca
Las tres partes más difíciles, cada una en tres etapas: manchas, formas y original.
El rostro
El rostro está de perfil e inclinado hacia el libro. Toda la luz cae sobre la frente, la mejilla y la nariz. La oreja, el cuello y la barbilla quedan en una sombra cálida.
- Empieza por la línea del perfil y luego la mancha clara de la mejilla.
- La mejilla es blanco, ocre y una pizca de rojo de cadmio.
- El ojo es una línea oscura, sin pupila.
- El límite entre el rostro y el fondo es suave. No lo perfiles.
La mano con el libro
El libro es pequeño y se sostiene con una sola mano. Las páginas son el punto más claro de la mitad izquierda del cuadro, así que el fondo a su alrededor debe ser oscuro.
- Las páginas: unas pinceladas rápidas de blanco casi puro, con finas líneas grises para el texto.
- La tapa: siena tostada y rojo de cadmio; el canto rojo es una línea.
- Los dedos: formas sencillas, más cálidas en las puntas.
- El pulgar descansa sobre la página. Es claro por arriba y está en sombra por debajo.
El cuello
El cuello es un encaje fruncido. Fragonard no pinta cada pliegue: da la sensación de rizos con gestos rápidos.
- Primero las sombras grisáceas entre los rizos: blanco, ocre y una pizca de sombra.
- Luego el blanco puro encima, con pinceladas cortas y rizadas.
- Aquí y allá, raya la pintura fresca con el mango del pincel.
- El borde inferior del cuello proyecta una sombra fina sobre el vestido.